As primeiras produções da literatura digital no Brasil foram marcadas pela exploração das qualidades visuais, sonoras, hápticas e cinéticas do computador. Houve remediação de poemas concretos em plataformas multimediáticas e a ampliação do contato entre autores e leitores em redes sociais, como foi a escrita on-line de Quatro gargantas cortadas (1997), de Daniel Pelizzari, e de Anjos de Badaró (2000), de Mário Prata. Embora rudimentares, no gênero hiperficção, é importante mencionar as obras Tristessa (1995), de Marco Antonio Pajola, e A dama de espadas (1998), de Marcos Silva Palácios.

A interatividade do leitor com o objeto literário digital se deu especialmente em poemas visuais e instalações, ainda que muito controlada ou previsível, usando principalmente VRML e Flash (hoje disponível com emulador Ruffle). As atividades criadoras surgem individualmente e, depois, em várias e múltiplas parcerias. O artista carioca Eduardo Kac, com fama internacional, desde 1982, produziu poemas digitais, holopoemas e biopoemas, entre outras formas experimentais. O designer gráfico André Vallias se concentrou na poesia visual: Nous n’avons pas compris Descartes (1997), De verso (2003) e Oratório (2004). Muitos artistas são também professores universitários, importando citar as seguintes obras pioneiras: Cubo (1999), de Alckmar dos Santos e Gilbertto Prado, pautada pela ampliação dos movimentos de leitura, a usar menus, teclados e mouses; Palavrador (2006), de Chico Marinho e Alckmar dos Santos, um cibermundo poemático a ser usado para a experiência estético-digital pelo leitor; e a instalação multimediática Volta ao Fim (2011), de Alckmar dos Santos e Wilton Azevedo, contando a vida de uma personagem de 80 anos, às portas da morte, em seis episódios distintos.